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e스포츠(게임)

게임·국악, K문화 확산 맞손

한국게임산업협회는 문화체육관광부 국립국악원과 게임 및 국악 문화 확산 지원을 위한 업무협약을 지난 3일 체결했다.이번 협약은 게임과 국악 문화가 활성화될 수 있도록 긴밀히 상호 협력하는 것을 목적으로 한다. 양 기관은 게임과 국악을 접목해 국내와 해외에서 ‘K-컬쳐 알리기’에 적극 나선다는 구상이다.협회 측은 “게임 내 테마곡, BGM 등 관련 콘텐츠는 독립적으로도 이미 높은 퀄리티를 자랑한다”며 “오케스트라나 콘서트, 뮤지컬과 같은 공연예술로도 이미 여러 차례 무대에 오른 바 있으며, 최근에는 더욱 다양한 시도도 이어지는 중”이라고 말했다. 강신철 협회장은 “게임 음악이 국악과의 만남을 통해 한층 색다른 모습으로 이용자 분들과 대중들에게 다가갈 수 있을 것으로 기대된다”고 말했다.국립국악원은 유명 게임음악을 담은 ‘국립국악원 게임 사운드 시리즈’를 9일부터 24일까지 13장의 싱글음반으로 발매할 예정이다.권오용 기자 bandy@edaily.co.kr 2024.05.09 11:34
뮤직

[석광인 성인가요]매년 정월대보름이면 ‘닐리리 맘보’가 생각난다

오는 토요일은 정월대보름이다. 어렵게 살던 시절이지만 1960년대 시골 마을들은 설날부터 정월대보름까지 축제 분위기로 들썩이곤 했다. 낮에는 농악놀이와 윷놀이 구경에, 밤이면 쥐불놀이로 어른들이나 아이들이나 마냥 신바람을 내곤 했다.이 무렵 가장 큰 구경거리는 이웃마을에서 열리는 콩쿠르 대회였다. 매년 한 마을에서 열리기보단 서너 마을의 청년들이 마을마다 돌아가며 주최하는 노래자랑이었다. 1960년쯤이었다. 그 해에는 노래자랑이 옆 마을에서 열려 사촌형들을 따라 구경을 갔다.전기도 들어오지 않고 TV와 라디오도 없었던 그 시절, 그 노래자랑에서 어떤 노래들이 불렸는지 전혀 생각이 나질 않는다. 그러나 지금도 잊지 못하는 노래 한 곡을 처음으로 들었다.두 처녀가 그 추운 겨울밤 브래지어만 찬 반라의 차림으로 무대에 오르자 마을사람들이 웃음보를 터뜨렸다. 사람들이 왜 웃는지 영문을 알 수 없었다. 기타를 잘 치는 동네 형의 기타 반주와 함께 두 처녀의 노래가 시작됐다.“닐리리야 닐리리 닐리리 맘보/닐리리야 닐리리 닐리리 맘보/정다운 우리 님 닐리리 오시는 날에/원수의 비바람 닐리리 비바람 불어온다네~”두 처녀가 엉덩이를 좌우로 비비 꼬며 흔드는 기묘한 춤을 추면서 노래를 부르는데 관객들은 시종일관 박수를 치며 계속 웃음을 터뜨렸다. 두 처녀는 개의치 않고 계속 노래를 불렀다.“님 가신 곳을 알아야 알아야지/나막신 우산 보내지 보내드리지/닐리리야 닐리리 닐리리 맘보~”1절이 끝날 무렵에야 사람들이 웃음보를 터뜨린 이유를 겨우 알아차렸다. 그 처녀들은 바로 여장을 한 청년들이었다. 그 어두컴컴한 밤에도 입술에 칠한 새빨간 립스틱이 보였는데 남자였다니 믿어지질 않았다.긴 가발을 쓰고 과장되게 몸을 흔들며 춤을 추던 청년들이 부른 노래의 정확한 제목이 ‘닐리리 맘보’(나화랑 작사·곡)라는 사실을 어른이 되고 나서야 알게 됐다. 그 시절 동네 아이들이 즐겨 부르던 ‘앵두나무 처녀’를 부른 가수 김정애가 1957년 발표한 두 번째 히트곡이었다.난데없이 ‘닐리리 맘보’ 얘기를 하는 것은 해마다 정월대보름이 가까워지면 철부지 코흘리개 시절 문화적인 충격에 가까울 정도로 강렬한 인상을 받았던 노래로 생각나곤 했기 때문이다. 거기에 이 곡의 제목으로 사용된 ‘맘보’라는 음악이 쿠바에서 시작된 재즈음악이라는데 엊그제 우리나라와 쿠바가 정식으로 수교를 맺었다기에 어릴 적 경험담까지 털어놓고 말았다.‘닐리리 맘보’가 제목에 ‘맘보’라는 단어가 들어간 최초의 가요는 아니다. 심연옥의 ‘도라지 맘보’, 전영주의 ‘아리랑 맘보’라는 노래가 먼저 등장했지만 ‘닐리리 맘보’처럼 공전의 히트를 기록하진 못했다.룸바에서 시작돼 재즈와 결합한 음악이 맘보였는데 이 맘보 음악의 유행은 나중에 차차차의 유행으로 발전한다. ‘빈대떡 신사’로 유명한 한복남은 나중에 “맘보가 차차차냐 차차차가 맘보냐/덮어놓고 흥겨워서 막 돌아간다”라는 가사의 곡 ‘맘보 차차차’를 만들어 부르기도 했다.대한민국과 공산주의 국가 쿠바의 수교가 성사된 데에는 쿠바에서 유행하는 K팝의 폭발적인 인기도 한몫을 했다고 한다. 60년 전에는 맘보 등 쿠바의 음악이 우리나라에서 폭발적인 인기를 누렸는데 최근에는 반대로 쿠바에서 K팝이 인기를 누린다니 상전벽해라 할 수 있다.66년 전에 만들어진 ‘닐리리 맘보’가 21세기에 들어서도 인기 오디션 프로의 단골 레퍼토리로 등장할 정도로 인기를 누리는 것은 이 노래가 우리 민요의 가락에 쿠바의 맘보 리듬을 접목해 절묘하게 편곡했기 때문으로 분석된다.‘닐리리 맘보’의 작곡가 나화랑은 KBS 경음악단의 지휘자였던 조광환 선생의 필명이었다. 도미의 ‘청포도 사랑’, 이미자의 ‘열아홉 순정’, 김상희의 ‘울산 큰 애기’ 등의 명곡들을 작곡한 분으로 조트리오 3형제 조규천 조규만 조규찬의 부친이다.요즘 가수들 중에는 주현미 금잔디 신미래 양지은 등이 불러 인기를 끌었다. 주현미는 통기타와 아코디언의 반주에 노래를 했고 금잔디와 양지은은 오케스트라 반주에 불렀다. ‘인간 축음기’로 불리는 신미래는 1950년대 스타일로 노래했다. 콩쿠르 대회의 영향 때문인지 필자는 남성듀오 금과 은(오승근 임용재)의 ‘닐리리 맘보’를 제일 좋아한다.석광인 대기자전 스포츠조선 연예부장전 예당미디어 대표현 차트코리아 편집인 2024.02.21 05:40
연예일반

김호중, 전국투어 시작…오늘(13일) 서울 공연 티켓 오픈

가수 김호중의 전국투어 콘서트 서울 공연의 티켓이 오픈된다. 13일 소속사 생각엔터테인먼트에 따르면 오는 30일부터 10월 2일까지 서울 송파구 올림픽 체조경기장(케이스포돔)에서 개최되는 전국투어 콘서트 ‘2022 김호중 콘서트 투어 ‘아리스트라’’(2022 KIM HO JOONG CONCERT TOUR ‘ARISTRA’)(이하 ‘아리스트라’) 서울 공연의 티켓이 13일 오후 2시 인터파크 티켓을 통해 오픈된다. 김호중은 첫 공연인 서울 공연을 시작으로 전국투어 일정에 돌입할 계획이다. 전국투어 콘서트 타이틀인 ‘아리스트라’는 김호중의 팬덤명 ‘아리스’와 ‘오케스트라’의 합성어로, 오케스트라와 함께하는 이번 콘서트에서 아리스와 함께 멋진 공연을 만들고 싶다는 아티스트의 의지가 담겼다. 특히 이번 공연에서 김호중은 ‘트바로티’ 타이틀에 걸맞은 김호중만 할 수 있는 무대들을 선보일 예정이며, 콘서트 타이틀 ‘아리스트라’에서 엿볼 수 있는 것처럼 오케스트라와 밴드의 접목 등 기존 콘서트에서는 찾아볼 수 없는 압도적인 규모의 무대와 풍성한 사운드로 역대급 현장감을 선물할 예정이다. 한편 ‘아리스트라’ 서울 공연은 오는 9월 30일부터 10월 2일까지 서울 송파구 올림픽 체조경기장(케이스포돔)에서 개최되며, A9 MEDIA C&I가 연출을 맡는다. 박로사 기자 terarosa@edaily.co.kr 2022.09.13 09:40
연예일반

[화보IS] 김호중, 댄디·강렬 중무장 “평생 노래하는 사람으로 살고파”

‘트바로티’ 김호중이 앳스타일 9월호 커버를 장식했다. 김호중은 댄디한 분위기의 의상부터 블랙의 강렬한 분위기 담은 의상까지, 다채로운 모습으로 화보 촬영에 임했다. 사회 복무 요원으로 대체 복무를 마치고 다시 무대로 돌아온 그는 소집해제를 마치자마자 열일 행보를 이어가고 있다. 김호중은 앳스타일과의 인터뷰를 통해 정규 2집 ‘파노라마’의 타이틀곡 ‘주마등’에 담긴 비화를 밝혔다. 그는 “돌아가신 할머니가 꿈에 나왔다. 잘 지내는지 묻고 싶었는데 그러질 못하겠더라”며 “하늘에서 날 보고 계실지 이승과 저승, 사람 사이의 이별과 만남에 대한 고민이 모두 담긴 곡이다”고 타이틀 곡을 설명했다. 또 지난달 이탈리아를 방문해 팝페라의 거장인 안드레아 보첼리를 만나 협업을 진행했던 김호중. 그는 우상이었던 안드레아 보첼리를 만나 ‘트바로티’로서의 자신의 음악에 대한 확신을 얻었다며 “대중들에게서 너무 벗어난 음악만 아니라면 뭐든 편하게 다가갈 수 있으리라 생각했다”며 음악을 대하는 시야가 넓어졌음을 드러냈다. 오는 9월 전국 투어 콘서트를 앞둔 김호중은 “트바로티라는 타이틀을 자랑스럽게 여긴다”며 “나만이 할 수 있는 공연을 만들고 싶다. 오케스트라와 밴드의 접목 등 새로운 시도가 더해진 무대를 만나실 수 있을 것”이라며 다가올 공연에 대한 기대감을 내비쳤다. 언제까지나 ‘노래하는 사람’으로 살고 싶다는 김호중의 인터뷰와 화보는 앳스타일 9월호에서 만나 볼 수 있다. 김다은 기자 dagold@edaily.co.kr 2022.08.22 16:12
야구

댄서 아이키, 15일 한국시리즈 2차전 시구

댄서 아이키가 한국시리즈 2차전에서 시구한다. 두산 베어스와 KT 위즈가 대결하는 한국시리즈 2차전은 15일 저녁 6시 30분 서울 고척스카이돔에서 열린다. 경기에 앞서 시구 행사에 아이키가 나온다. 아이키는 댄스 서바이벌 프로그램 ‘스트릿우먼파이터’의 준우승팀인 ‘HOOK(훅)’의 리더다. 2019년 미국 NBC 댄스 오디션 프로그램인 ‘월드 오브 댄스(World Of Dance)’ 시즌 3에 참가해 라틴과 힙합을 접목시킨 독창적인 퍼포먼스를 선보여 TOP4에 올라 화제가 됐다. 소셜미디어에서 개성있고 유쾌한 숏폼 콘텐츠로 많은 사랑을 받고 있는 아이키는 ‘스트릿우먼파이터’에 출연해 특유의 밝은 에너지와 독보적인 캐릭터로 최근 가장 주목받는 인물로 손꼽힌다. 2차전 애국가는 첼리스트 심준호의 첼로 연주로 진행된다. 2010년 쥬네스 뮤지컬 국제콩쿠르에서 한국인 최초이자 심사위원 만장일치로 우승한 바 있는 심준호는 이후 여러 오케스트라와 협연을 하는 등 강렬하고 거침없는 연주로 국내 무대에서 종횡무진 활약하고 있다. 박소영 기자 2021.11.15 10:39
연예

SM 이성수 대표, '2021 스타트업콘' 기조연설…SMCU 언급

SM엔터테인먼트(이하 SM) 이성수 대표가 콘텐츠 스타트업 콘퍼런스 ‘2021 스타트업콘’ (STARTUP:CON)에 기조연설자로 참석했다. 이성수 대표는 7일 온라인으로 중계된 ‘2021 스타트업콘’에 참석해 ‘SM 콘텐츠 로드맵 - SMCU를 통해 바라보는 미래 콘텐츠 시대’를 주제로 이야기를 전했다. 문화체육관광부가 주최하고 한국콘텐츠진흥원이 주관하는 ‘2021 스타트업콘’은 콘텐츠 창업 생태계에 빅 인사이트를 제공하고, 투자 활성화 및 네트워크를 통한 글로벌 교류‧진출 활성화를 위해 2015년부터 매년 개최되는 콘텐츠 분야 스타트업 콘퍼런스다. 올해는 넷플릭스 창립자 마크 랜돌프(Marc Randolph), 하버드 비즈니스 스쿨 바라트 아난드(Bharat N. Anand) 교수, 500 Global 대표 크리스틴 차이(Christine Tsai) 등이 기조연설을 펼친다. 연설자로 오른 이성수 대표는 “SM의 창업자이자 모든 프로듀싱을 총괄하고 있는 이수만 총괄 프로듀서는 미래 세상을 로봇과 셀러브리티의 세상 나아가 아바타의 세상이 될 것이라 예견하고, 이미 십수 년 전부터 미래 콘텐츠 시대를 준비해 왔다”며 “작년 아바타가 함께 하는 ‘메타버스 걸그룹’ 에스파가 데뷔했고, 에스파가 펼치는 스토리텔링을 시작으로 SM이 꿈꾸는 초거대 버추얼 세상의 실체를 세상에 선보이게 되었다. 그것이 바로 SM이 바라보는 메타버스, SM의 컬처 유니버스 즉, SMCU이다”라고 설명했다. 이어 “SMCU는 현실과 가상의 경계없이 전 세계가 문화로 연결된 미래 엔터테인먼트 세상이자, SM이 지향하는 메타버스향 미래 콘텐츠”라며, “이수만 프로듀서와 SM은 수십년간 축적해온 많은 킬러 콘텐츠와 IP의 확장으로 SMCU라는 가상과 현실을 넘나드는 세계를 창조했고, 더 나아가 음악의 장르를 넘어 콘텐츠의 장르가 된 K팝을 가장 K팝 답게 만들어주는 가장 주효한 장치로 활용하고 있다. K팝의 문법은 근미래에 펼쳐질 포스트 코로나의 시대, 메타버스라고 하는 세계적인 기조의 관점에서 볼 때, 기존의 음악 장르에서는 볼 수 없는 새로운 형태의 문화적 IP라 볼 수 있다. 그것이 바로 저희가 세계관을 기반으로 만들어가는 SMCU의 모습이라고 할 수 있다. SMCU 안에서 아티스트, 음악, 뮤직비디오, 공연 등 다양한 형태의 독자적인 IP가 서로 연결되고 확장되는 메타버스향 콘텐츠 IP를 만들어가는 데 집중함으로써 콘텐츠의 또 다른 세계, 넥스트 레벨을 이뤄갈 것”이라고 밝혀 눈길을 끌었다. 더불어 IP 확장의 예로 “’리마스터링 프로젝트’는 SM의 소중한 자산이자 K팝의 역사인 SM 오리지널 뮤직비디오들을 더욱 선명한 화질로 업스케일링하고, 기존의 마스터 음원을 다시금 2021년의 사운드로 리마스터링(Re-mastering) 하는 작업을 거쳐 새롭게 선보이는 것이다. 수백편의 리마스터링 뮤직비디오, 그리고 이를 토대로 한 선후배가 함께 하는 특별한 오리지널 콘텐츠도 선보일 예정이다. 이러한 SM의 리마스터링 프로젝트는 과거의 영상을 단순히 화질을 업그레이드해 현재의 IP로 선보이는 개념을 넘어서, 이를 2021년 버전으로 재해석해 선보이는 프로젝트로서, 과거의 IP를 진화시켜서 과거와 현재, 미래를 연결하는 콘텐츠로 전 세대의 교감을 이끌어내는, 즉 IP의 진정한 확장을 이뤄내는 프로젝트로 이해해주시면 좋을 것 같다”고 소개했으며, “클래식 레이블 ‘SM 클래식스’는 K팝과 클래식, 재즈, 월드 뮤직이 접목된 K팝을 더 넒은 음악의 장르로 확장하여 소개하고 선보이는 것을 목표로 설립된 레이블이다. 앞으로 다양한 레퍼토리를 쌓아 전 세계에 K팝스 오케스트라(K-POP’s Orchestra) 공연까지 선보이며 확장해 나갈 계획”이라고 말했다. 또한 “SMCU의 주요 키워드인 ‘광야 (KWANGYA)’는 현실과 가상 세계를 아우르는 상징적인 의미를 지니고 있다. K팝 팬들은 새롭게 이전한 SM 성수동 신사옥과 서울숲 일대를 일컬어 ‘광야’라고 부른다. 가상 세계에서 무한의 영역인 ‘광야’가, 공간의 개념으로 넘어와 성수동 신사옥으로 지칭되며 SMCU의 랜드마크가 되고, 나아가 K팝, K컬처의 진원지인 한국, 서울이 전 세계 문화의 메카가 될 수 있도록 만들어 나가는 것이 우리의 목표”라며, “SM은 아티스트, 음악을 기반으로 만들어진 다양한 형태의 IP를 SMCU라는 거대 세계관 안에서 트랜스 미디어 전략을 통한 다양한 콘텐츠의 릴리즈로 확장하고, 비즈니스적으로는 원소스멀티유즈(OSMU) 전략을 통해 인접 사업영역으로 확대하며 부가가치를 창출해내고자 하며, 이렇게 창출된 부가가치는, 다시금 현실과 가상, 시공간, 세대, 장르의 경계가 없는, 기존에 경험해보지 못한 새로운 콘텐츠를 만들어가는 선순환을 계속해 갈 것”이라고 전했다. 팬들을 위해선 “SM의 콘텐츠를 즐기고 소비하는 팬들과의 소통 창구가 되는 ‘채널’의 역할도 중요하다. 여기에서 말하는 ‘채널’은 단순히 콘텐츠를 전달하는 통로의 개념이 아닌, 보다 브랜딩화된 확장된 의미라고 할 수 있다”며, “SM은 앞으로도 팬들과의 인게이지먼트를 높일 수 있는 채널을 만드는 작업을 계속하며, 이러한 채널을 통해 SM의 오리지널 콘텐츠를 즐기고 리크리에이티브 콘텐츠로 재생산하는 프로슈머들을 지원하는 ‘핑크 블러드 프로젝트’도 이어가겠다”고 언급했다. 마지막으로 이성수 대표는 “2005년에 A&R로 입사했을 때, 이수만 프로듀서의 특별 프로젝트인 ‘3D 영상을 활용한 뮤직비디오와 콘텐츠’를 만들기 위한 R&D 업무를 하는 TFT의 일원으로 동시에 일했던 경험이 있다. 그 당시에는 굉장히 앞서 나간 일이었지만, 2008년도에 제임스 카메룬 감독의 ‘아바타’라는 영화로 전 세계가 3D 콘텐츠에 열광했을 때, SM은 이미 이와 관련한 R&D가 끝나있었기에, 바로 삼성전자 그리고 제임스 카메룬 감독과 컨소시엄을 맺고 소녀시대의 3D 뮤직비디오를 선보일 수 있었다. 이렇게 한발 앞서서 미래를 준비하자는 것이 이수만 총괄 프로듀서가 가장 강조하는 SM의 중요한 키워드, 즉 ‘The Future of Culture Technology’이고, SM이 미래를 준비하는 방식이다. 20년이 넘는 긴 기간 동안 음악을 기반으로 한 문화 콘텐츠 기업이었지만, IT와 AI 같은 그 당대의 기술 혹은 시대를 앞서는 기술을 우리 콘텐츠에 접목시키는 것을 가장 중요하게 생각했고, 이러한 시도를 20년 이상 지속적으로 해온 것이 SM이었다. IT, AI, 콘텐츠의 경계를 뛰어넘는 일들이 기업들에도, 콘텐츠에도 한창 일어나고 있는 지금의 시점에서, 콘텐츠 기업으로서 다양한 기술 기반의 스타트업 기업들과 협력해 나가고 싶고, 응원한다”며 연설을 마무리했다. 황지영기자 hwang.jeeyoung@joongang.co.kr 2021.10.07 14:22
연예

'JTBC 추석 특집' 송가인 단독 콘서트 무비, 심금을 울리는 가창력

'트로트 여왕' 송가인이 단독 콘서트 실황으로 추석 안방극장을 가득 채웠다. 21일 JTBC에서는 송가인의 첫 번째 단독콘서트 '가인이어라'를 담아낸 콘서트 무비 '송가인 더 드라마'가 방송됐다. '송가인 더 드라마'는 첫 단독 콘서트를 준비하는 과정과 공연 실황, 더불어 그날의 감동을 인터뷰로 직접 전하는 콘서트 무비로 극장 상영 당시 매진 사례를 기록하며 화제를 모으기도 했다. 영상 속 송가인은 "최고의 날이었어요"라고 단독 콘서트를 추억하는가 하면 "계속 꿈꾸고 있는 꿈속에서 막 벌어지고 있는 상황 같았어요"라며 그날의 감동을 되새겼다. 이어 120인조 오케스트라와 국악 퍼포먼스 등을 접목한 화려한 볼거리를 자랑했다. 대표곡인 '가인이어라', '엄마 아리랑' 등 전 세대가 사랑한 곡들을 열창하며 팬들은 물론 시청자들에게 명절 선물 같은 흥과 감동 그리고 희망까지 전했다. 앞서 송가인의 첫 단독 콘서트는 예매 오픈과 동시에 전석이 매진되며 4200명이 함께 공연을 즐겼고, 지상파 방송국 MBC에서 녹화 중계한 방송도 높은 시청률을 자랑한 바 있다. 대한민국을 휩쓴 트로트 열풍의 주역 송가인은 무대는 물론 예능 프로그램에 출연하며 대세로 자리매김했다. 심금을 울리는 가창력은 물론 특유의 리액션과 입담으로 높은 인기를 누리며 다방면에서 활동하고 있다. 한편, 송가인은 오는 28일 국악과 대중음악의 크로스오버를 통해 국악이 가진 멋과 맛을 보여줄 대한민국 최초의 국악 크로스오버 경연 프로그램 '풍류대장 - 힙한 소리꾼들의 전쟁'으로 시청자를 찾는다. 박상우 기자 park.sangwoo1@joongang.co.kr 2021.09.21 22:21
게임

게임음악, ‘랜선 오케스트라 연주’로 만난다

한국게임산업협회는 12월 2일 오후 8시 롯데콘서트홀에서 ‘아이머게이머 콘서트’를 개최한다고 30일 밝혔다. 이번 콘서트는 게임의 선한 영향력을 나누는 ‘아이머게이머 챌린지’ 캠페인의 일환으로 추진된다. 이 캠페인은 게임에서 받았던 긍정적인 영향이나 즐거웠던 점을 공유하는 방식으로 지난 10주 간 진행됐다. 콘서트는 최근 사회적 거리두기 상황을 고려, 온라인 중계로 진행된다. 당초 현장 관람과 온라인 중계를 동시 지원할 계획이었다. 한국게임산업협회 유튜브 채널과 네이버TV에서 실시간으로 제공되며, 이용자들에게 많은 사랑을 받고 있는 9개 회사의 12개 게임음악이 함께 참여한다. 오케스트라 총괄 지휘는 게임 OST 기반 공연을 전문으로 하는 플래직의 진솔 대표가 맡는다. 진솔 대표는 챌린지 첫 주자로 출연해 게임음악·오케스트라 접목 계기 등에 대해 소개한 바 있다. 권오용 기자 kwon.ohyong@joongang.co.kr 2020.11.30 18:17
게임

“게임 선한 영향력 공유해요”…게임산업협회 캠페인 전개

한국게임산업협회는 게임의 선한 영향력을 공유하는 캠페인을 전개한다. 협회는 ‘아이머게이머(I'm a Gamer) 챌린지’ 캠페인을 진행한다고 15일 밝혔다. 이날부터 오는 11월 23일까지 진행하는 이번 캠페인은 최근 비대면 온라인 교육이 부각되는 가운데 관련 기기를 갖추지 못해 어려움을 겪고 있는 가정 내 아이들을 돕기 위해 추진된다. 게임 이용자는 본인이 게이머라는 사실을 알리는 ‘겜밍 아웃’을 통해 챌린지에 참여할 수 있다. 게임을 즐기는 자신의 모습을 촬영, 게임에서 받았던 긍정적인 영향이나 즐거웠던 점을 작성해 개인 인스타그램에 함께 업로드하는 방식이다. 해시태그는 #(빈칸)게이머로, 직업·성격·가족관계 등 자신만의 아이덴티티를 표현할 수 있는 단어로 빈칸을 채우면 된다. 해당 해시태그는 참여자 집계에 활용되며, 1인당 1000원의 금액이 적립된다. 누적 후원금은 초록우산 어린이재단을 통해 교육 격차 해소를 위한 노트북 컴퓨터 지원 사업에 전달된다. 각계에서 활약 중인 다양한 ‘아이머게이머’의 캠페인 영상도 공개된다. 첫 주자로는 게임 OST 기반 오케스트라 공연을 전문으로 하는 플래직의 진솔 대표가 출연해 게임이 가진 의미, 게임음악과 오케스트라의 접목 계기 등에 대해 소개한다. 진솔 대표는 현재 대구MBC교향악단의 전임지휘자이자 아르티제의 예술감독, 말러리안의 상임지휘자 등 역할을 맡고 있다. 각각의 영상은 캠페인 기간 매주 화요일 업로드 되며, 한국게임산업협회 유튜브 채널에서 확인할 수 있다. 협회는 챌린지 참여자 중 추첨으로 ‘아이머게이머 콘서트’ 티켓을 제공한다. 게임 이용자들에게 친숙한 게임음악을 오케스트라 연주로 감상할 수 있는 이벤트로, 오는 12월 2일 롯데콘서트홀에서 개최된다. 이와 함께 챌린지 기간 매주 63명의 ‘금주의 게이머’를 선정하고 문화상품권(1만원권)을 준다. 강신철 협회장은 “어렵고 힘든 시기에 게임이 가진 선한 영향력을 함께 나누고 싶어 캠페인을 기획하게 됐다”고 말했다. 권오용 기자 kwon.ohyong@joongang.co.kr 2020.09.15 18:45
무비위크

'재개봉 D-1' 돌아온 걸작 '인셉션' 스크린 관람 추천하는 이유

'인셉션'을 극장에서 다시 볼 수 있는 기회가 생겼다. 영화 '인셉션(크리스토퍼 놀란 감독)'이 29일 재개봉을 앞둔 가운데, 극장에서 봐야 하는 관람 포인트를 추천한다. '인셉션'은 크리스토퍼 놀란 감독의 한계 없는 상상력이 빚어낸 SF 블록버스터이자 평단과 관객들이 인생 영화로 손꼽는 압도적인 걸작이다. '전무후무' 할리우드 초호화 캐스팅! 첫 번째 관람 포인트는 바로 화려한 캐스팅이다. 레오나르도 디카프리오, 마리옹 꼬띠아르, 조셉 고든 레빗, 톰 하디 등 독보적인 캐릭터 소화력의 명품 배우들이 총출동한 작품이다. '길버트 그레이프' '로미오와 줄리엣' '타이타닉' '위대한 개츠비' '더 울프 오브 월 스트리트' '레버넌트: 죽음에서 돌아온 자' '원스 어폰 어 타임... 인 할리우드' 등 환상의 필모그래피를 가진 레오나르도 디카프리오는 데뷔 초부터 지금까지 전 세계가 사랑하는 초특급 스타이자 연기파 배우다. 마리옹 꼬띠아르는 '라 비 앙 로즈'로 제80회 아카데미 시상식 여우주연상을 수상하며 세계적인 스포트라이트를 받기 시작한 때에 '인셉션'에 합류해 화제를 모았다. 이후 '미드나잇 인 파리' '내일을 위한 시간' 등 거장 감독들의 작품에 출연하며 연기파 배우로 자리매김했다. 그 외 베테랑 배우 마이클 케인이 합류, 당시 라이징 스타였지만 지금은 최정상 자리를 지키고 있는 조셉 고든 레빗, 톰 하디 등이 함께해 초호화 캐스팅의 정점을 찍었다. 한계없는 상상력 '완벽한 스토리' '인셉션'은 크리스토퍼 놀란 감독이 16세에 처음으로 초안을 떠올린 후 연출하기까지 무려 25년간 공들인 프로젝트이다. 타인의 꿈속으로 들어가 생각을 훔친다는 기발한 상상력을 기반으로 한 빈틈없는 스토리는 10년이 지난 지금까지도 '인셉션'이 많은 영화 팬들의 사랑을 받는 이유다. 사람은 생각을 통해 수많은 것들을 창조시키고, 개인의 상상력 속에 잠재된 것들을 꿈을 통해 알 수 있다는 사실과 접목시킨 '인셉션'. 꿈을 여러 단계로 나누고, ‘킥’, ‘림보’, ‘추출’, ‘설계’ 등 복잡한 구성으로 전개되지만 크리스토퍼 놀란 감독의 완벽한 세계관은 평단과 관객들을 열광케 했다. 여기에 ‘인셉션’ 작전을 성공시켜야만 하는 각 캐릭터들의 서사와 생각을 훔치는 꿈속 전쟁은 크리스토퍼 놀란 감독의 탁월한 연출력으로 인해 여러 번 볼수록 새로운 시각으로 접할 수 있는 작품으로 화제를 모으며 N차 관람 열풍을 불러일으켰다. 이를 증명하듯 개봉 당시 83회 아카데미 시상식, 31회 런던 비평가 협회상, 37회 새턴 어워즈, 68회 골든 글로브 시상식 등 세계 유수 영화제에 초청 및 수상을 한 것은 물론 지난 10년 동안 개봉한 작품 중 IMDB 평점 1위의 아성을 지키며, 크리스토퍼 놀란 감독 최고의 작품 중 하나로 손꼽히고 있다. 강렬한 영상미+OST 꿈에서는 무엇이든 가능하다는 설정 덕분에 '인셉션'이 선사하는 영상미는 가히 압도적이다. '인셉션' 제작진은 CG를 최소화하고 관객들에게 더욱 생동감 넘치는 세계를 전하기 위해 도쿄 고층 빌딩부터 파리의 아름다운 거리, 모로코의 해안 도시 탕헤르, 로스앤젤레스의 중심가 등 6개국을 섭렵했다. 세계 각지에서 중력의 법칙을 변형해 땅과 하늘의 경계가 사라지고 건물들이 아래위로 겹치는 장면, 호텔 무중력 액션씬, 설산 액션씬 등 지금까지도 회자되는 수많은 명장면을 탄생시켰다. 여기에 장엄한 음악은 관객들에게 카타르시스를 선사한다. 할리우드 거장 음악 감독으로 손꼽히는 한스 짐머는 오케스트라를 통해 웅장하고 거대한 꿈의 세계에 어울리는 OST를 만들어냈다. 특히 현실과 꿈을 연결하는 음악인 에디트 피아프의 ‘난 아무것도 후회하지 않아요(Non, Je Ne Regretted Rien)’는 단순히 선율만 활용하는 것이 아닌 한스 짐머의 조율 및 영화의 설정에 맞춰 메인 테마로도 활용돼 '인셉션'하면 떠오르는 대표 음악으로 자리 잡았다. '인셉션'은 29일 롯데시네마에서 개봉한다. 조연경 기자 cho.yeongyeong@jtbc.co.kr 2020.01.28 15:24
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